Opening: Sunday, 8th November 2015, 11 am.
www.kunstverein-dillingen.de
MEF Museo Ettore Fico
Via Francesco Cigna 114
I-10155 Torino
Vernissage, le vendredi 23 octobre à partir de 18h30
Centre Régional d'Art Contemporain Languedoc-Roussillon
26 quai Aspirant Herber
F-34200 Sète
Solo show des oeuvres récentes de Jean-Luc Moerman dans le lieu éphémère "Louise 186", 186 avenue Louise, B-1000 Bruxelles.
www.louise186.be
Museum of Contemporary Art Kiasma, Helsinki
Position singulière et déterminante de la scène artistique belge, Marcel Berlanger énonce la manière dont l'image se construit aujourd'hui, par quels procédés elle imprime les consciences et use de son pouvoir de réminiscence sur celles-ci. Son travail appréhende l'inscription picturale de la figure dans toute la complexité de ses dimensions perceptives (spatiales, temporelles et sonores).
En résonnance avec la qualité de l'espace et la singularité du contexte transfrontalier de l'ikob, CATALYST ouvre ainsi littéralement le champ imaginaire de l'image à celui du lieu, fonctionnant dans l'espace d'exposition comme un rhizome. Familières et lointaines, les ?uvres viendront se superposer et s'associer pour créer des rapports thématiques et formels critiques.
Tina Gillen (°1972, Luxembourg) réalise des oeuvres d'art sur des supports tels que la toile, le papier et les murs. Prenant pour point de départ des cartes postales, des instantanés de films et surtout des photographies qu'elle a prises elle-même, elle en sélectionne des fragments qu'elle isole en les plaçant devant un arrière-plan neutre. Des souvenirs de pique-nique, un téléphérique, un terrain de tennis inerte ou encore une autoroute se transforment en images énigmatiques.
Vernissage, le vendredi 25 septembre 2015 de 19h à 21h
Solo show at Exo, Exo, Paris
10 ter rue Bisson
F-75020 Paris
Situation inédite et novatrice à Castres, et dans le monde de l'art en général : cet été, un artiste contemporain rejouera la partition du chef-d'oeuvre de Goya, La Junte des Philippines (1815) à l'occasion du bicentenaire de l'oeuvre.
Invité par la Ville en résidence pendant cinq semaines à partir de mi-mai, Manuel Ocampo va livrer un véritable combat symbolique, esthétique et plastique à la hauteur des enjeux d'une telle peinture emblématique.
Présenté dans les espaces temporaires du musée à compter du 27 juin, son travail va donc projeter La Junte des Philippines en trois dimensions, emportant le visiteur dans un monde au-delà du miroir et de l'image goyesque, vers son univers propre, avec son langage et sa pensée créatrice.
Tableau légué à la fin du XIXème par un collectionneur castrais, La Junte des Philippines est à l'origine de l'orientation hispanique du musée. L'oeuvre témoigne de la versatilité du pouvoir royal absolu et annonce par son esthétique la Modernité en peinture.
Manuel Ocampo est un artiste de renommée internationale. Après un long séjour en Californie puis en Europe et particulièrement en Espagne, il vit aujourd'hui à Manille o il soutient la jeune création philippine. Ses oeuvres à l'iconographie empreinte de nombreuses références et symboles liés à l'Histoire de l'Art sont présentes dans les collections publiques et privées du monde entier.
En résidence à Castres, Manuel Ocampo produira un ensemble de pièces spécifiques pour une exposition unique liée à cette oeuvre énigmatique. L'artiste apportera un éclairage personnel traduisant, deux cents ans plus tard, les méandres des enjeux géopolitiques voulus par les puissants de ce monde.
81100 CASTRES
Téléphone: 33(0)5 63 71 59 27
Musée de l'Abbaye Sainte-Croix
F-85100 Les Sables d'Olonne
www.lemasc.fr
« The installation Urban Requiem examines our shared human existence from varied and various perspectives: a scream, a reverent celebration, a ceremony, a memorial. This work honors those who encounter and endure injustice, and continues the investigation I started with Transits (1996); The New World Climax (2000); Purifications and Head Above Water (2004); Climbing Down (2005); and The Time (2011). In this installation, my work and process come together to focus on the concept of the ?other? - someone other than ourselves who shares our grief, our existence. As Camus said, "For me, art is not a solitary delight. It is a means of stirring the greatest number of people, by offering them a privileged picture of our common heartaches and joys." » B.T.